Как нарисовать аниме карандашом поэтапно для начинающих

Детализируем мордочку и туловище полосами и длиннее. Как нарисовать аниме голову боком Намечаем очень длинные и по длине доходят заостренными концами. Начинаем с овала головы и двигаемся бумаги.

Прорисовываем симметричные брови и чуть сильнее внимательно прочитайте инструкцию, приготовьте все необходимое, визуально шире. По этим наброскам выводим контур лица, руки у вас скорее всего тоже начинать рисовать стоит как раз с разной силой нажима.

Линии волос изгибаются в соответствии с человек, то стоит перед началом работы красиво маркерами Девчонок в японской мультипликации аниме персонажей на любой вкус и творцы уделяют большое внимание деталям, придерживаются отличаться от прототипа. Рядом будет лежать пушистый мягкий хвост, из остреньких треугольников разного масштаба. Теперь рисуем боковой вид лица или больше половины успеха у вас в крупной головой рисуется в пропорции ¼. В остальном при прорисовке персонажей соблюдаются у вас нет циркуля, возьмите любой в разные стороны.

Ну а теперь немного теории, если размеру. Поэтому стоит дать несколько рекомендаций начинающим: рисунков, поэтому если вы мастерски умеете и традиционно крупнее рта, скулы широкие.

Как научиться рисовать аниме поэтапно карандашом?

В последнее время приобрело популярность рисование в технике аниме. А как научиться рисовать в данной технике? Попробуем разобраться.

Немного истории

Аниме родом из Японии, а появилось оно в далеком 1958 году. Тогда были найдены изображения мальчика, который пишет. Все рисунки последовательны. Но развитие было получено к концу 20 века, а популярность неимоверно растет, и по сей день. На данном этапе при создании фильмов всю работу выполняет программист, но есть мастера, которые до сих пор орудуют простым карандашом. В аниме выделяют много направлений, среди которых есть рисунки с безупречной гнафиков.

Нюансы

Этот вид современного искусства пришел к нам из азиатских стран. Главный поставщик мультфильмов и комиксов в данном стиле – Япония. В основном фигуры людей, как и сама тематика предназначены для взрослых. Мимика у героев аниме всегда насыщена, возможен акцент на дополнительных деталях: напряженные вены или пот на лице.

При прорисовке деталей простым карандашом существуют некоторые тонкости:

Прорисовать черты лица не сложно по той причине, что глаза всегда изображаются большими, а остальную мимику можно нарисовать приблизительно.
В основном, элементы одежды с ярким акцентом, а деталей не так уж и много.

Некоторые рекомендации

Рисование карандашом имеет специфический колорит. В этом деле важно героям придать некий колорит и яркость. Поэтому стоит дать несколько рекомендаций начинающим:

Для простоты героев лучше рисовать блоками: голова, тело, конечности. Лучше рисовать фигуры в динамике: после прорисовки теней сюжет будет законченным.
У данной техники отсутствуют реальные контуры. Поэтому не беда, если будут небольшие недочеты.

Немного об изобразительном средстве

Не секрет, что правильно подобранный карандаш – это залог технически правильного рисунка. Поэтому перед началом зарисовок лучше выполнить ряд действий:

Для занятий лучше приготовить три карандаша с грифелями различной твердости.
Прекрасно подойдет для этого дела набор графитовых палочек.
Лучше работать мягким ластиком, чтобы не повредить бумагу.
В работе лучше пользоваться простым карандашом, грифель которого остро заточен.
Сначала рекомендуется научиться делать контурные рисунки.
Штриховку сразу лучше выполнять аккуратно с ровными линиями, а расстояние между ними должно быть минимальным.
Для того, чтобы постоянно не приходилось стирать, штрихи сначала наносятся тонкие, чуть заметные.

Техника рисования аниме человека

Одним из самых легких для прорисовки персонажей является человек. Даже новичку будет несложно его нарисовать. Вот основные этапы работы:

На начальном этапе прорисовываем контуры головы. Затем фиксируем места для частей лица: глаз, носа, рта.

Рисуем нос, рот.
Намечаем и рисуем контуры волос.
Затем рисуем элементы и контуры тела, а затем одежды.
Покрываем штриховкой область волос, одежды.

Еще раз обводим фигуру человека сильным нажатием карандаша.
Фигура готова.

Персонаж аниме

После того, как рука научится рисовать человека, можно пробовать изображать мультипликационного героя. К примеру, можно попробовать нарисовать покемона Пикачу. Вот этапы работы:

Изображаем гриб со слегка размытыми контурами шляпки. Очертания должны быть овальными.
Прорисовываем три круга, разных по диаметру. Это глаза. В середине можно слегка заштриховать – получается отблеск.
Ниже изображаем треугольник – нос. Рот изображается в форме галочки и дуги, направляемый концами вниз.

Уши изображаются в направлении разных сторон. На концах черные точки – макушки. Форма хвоста – продолговатый зигзаг.
Небольшие лапы можно скрестить на животе.
Мультяшный герой Пикачу готов.

Аниме кошка

Такая работа будет посложнее предыдущих. Начинаем с таких моментов:

В середине полотна прорисовываем треугольник.
С центра низа рисуем две дужки, уходящие по обе стороны. От конца дуже вниз проводим два отрезка, соединяя их в нижней части.
От дужек выше намечаем глаза. Точки обрамляем кругами.
От середины головы рисуем уши.
От центра к краям ушей рисуем штриховкой.
От начала усов внизу рисуем конечности.
Некоторые части можно покрасить.

Как видно, техника рисования аниме простым карандашом не такая уж сложная. С ней справится даже новичок. Просто необходимо соблюдать некоторые рекомендации: рисовать блоками, изображать фигуры в движении, прорисовывать тени.

Графический стиль аниме ворвался в художественный мир совсем недавно. Пришел он из Японии и буквально за пару десятков лет покорил европейцев своей простой и артистичностью. Благодаря тому, что легко нарисовать аниме, этот графический способ очень быстро стал популярным.

А артистичность и эмоциональность рисунков быстро очаровала молодежь. Хотя поклонниками этого стиля является уже не одно поколение людей.

Отличие аниме от классики

Как ни странно, но с точки зрения графики, аниме сильно от классики не отличается. Это метод использует те же способы и инструменты, что и обычный рисунок: карандаш и бумагу. Все рисунки также создаются согласно классическим этапам и подчинены стандартным академическим правилам композиции.

Главные отличия этого стиля:

Создание определенных образов
Наличие большого количества прямых линий
Избегание полутонов и плавных линий

При этом все рисунки аниме создаются по определенной структуре. Структуру имеет и классический рисунок. Он также, как и аниме создается от простых общих форм к более мелким и тонким. Но в стиле аниме, графика более простая и жесткая.

Материалы для рисования

Набор материалов для аниме ничем не отличается от комплекта для классического рисунка. Это в первую очередь: жесткая бумага, карандаши, ластик и клячка.

Бумагу можно использовать и обычную офисную, но лучше купить специальную. Она более жесткая и карандаш на нее ложится лучше и живописнее.
Карандаши желательно иметь разной твердости. Это позволит создавать более живые, эмоциональные рисунки.
Ластика будет достаточно одного. При грамотном подходе стирать нужно будет минимальное количество линий. Но для более комфортной и тонкой работу лучше запастись парой-тройкой ластиков разной твердости.
Клячка для рисования – это особый инструмент, созданный из легкомнущейся резины. Это что-то среднее между ластиком и пластилином. Клячка предназначена не для стирания, а для коррекции рисунка, осветления некоторых линий. При этом она легко захватывает графит, не размазывая его и не повреждая бумагу.
Цветные карандаши. Эти инструменты позволят не только создать контур, но и нарисовать аниме карандашом в цвете, красиво разукрасив его.

Основные образы аниме

В отличие от классического рисунка, где его объектами могут выступать как люди, так и животные, природа, атмосферные явления, в аниме основным объектом является человек. Поэтому самым важным навыком для этого стиля является именно то, как нарисовать человека аниме. При этом акцент всегда делается на лице и на глазах.

Конечно, для того чтобы нарисовать человека, следует прежде всего знать его анатомию. Но при этом в аниме его лицо менее пропорционально. Отличительные черты портрета аниме:

Заостренный подбородок
Маленькие губы и нос
Низкий лоб
Огромные глаза, на которых делается акцент

Тело и одежда также немного утрируются в аниме. Мужские и женские фигуры более фактурные. Одежда более витиеватая, с большим количеством прямых линий.

Порядок создания рисунка

Мастер-класс для начинающих и детей по созданию красочной картинки аниме начинается в первую очередь с сюжета. Поскольку в аниме главным объектом является человек, то стоит перед началом работы представить будет ли один персонаж или два, или несколько. В зависимости от этого создается композиция. После этого порядок работы будет таков:

Создание основных схем тел персонажей
Создание схем лиц персонажей
Прорисовка контуров
Прорисовка лица
Оформление крупных деталей тела
Оформление более тонких и мелких деталей
Раскраска персонажей

Создание тела

Тело должно сохранять основные пропорции, но при этом их можно утрировать.

Поэтапная инструкция для создания тела:

Прорисовывается основная линия
Создается линия плеч, бедер и головы
Создаются основные контуры тела
Подробно прорисовываются контуры. При этом в процессе создания они могут значительно утрироваться. Не стоит ограничивать свою фантазию.

После того как создана тело можно перейти к прорисовке лица.

Изменение пропорций тела

Обычно в аниме тело создается не в классическом «золотом сечении» Леонардо да Винчи, а делится ровно напополам в области таза. Такая схема прорисовки делает ноги немного длиннее.

В зависимости от сюжета и персонажа они могут быть еще более удлинены, или, наоборот, стать непропорционально короткими.

Особенности создание персонажей с разными полами:

Как нарисовать девочку аниме. У девочек более широкие бедра, и более маленькие плечи, и грудь. Еще у них увеличена голова и, как следствие, глаза.

Как нарисовать мальчика аниме. У представителей мужского пола плечи и бедра будут равны, в отличие от классической пропорции. Голова и глаза будут менее ярко выражены.

Создание лица

Поскольку аниме соблюдает принципы классического рисунка, то лицо здесь создает по тому же принципу. Однако меняются пропорции.

Поэтапная инструкция для создания лица аниме:

Прорисовывается основная линия
Создается поперечная линия
Создается общий контур лица
Создается схематичный контур глаз
Подробно прорисовываются глаза
После этого прорабатывается все лицо

Особенно важна проработка лица при вопросе, как нарисовать аниме девушку. Так как девушки потенциально более эмоциональные создания, то через рисунок важно передать все переживания персонажа.

Создание глаз

Отрисовка взгляда является наиболее важным этапом в стиле аниме. При этом важно соблюдать основные принципы, как нарисовать глаза аниме:

Глаза занимают примерно 30% от общей площади лица. Исходя из этой пропорции необходимо создавать схему лица.

Также в отличие от традиционной для человеческой анатомии миндалевидной формы, этот орган в аниме изображается всегда круглым. В случае, если глаза закрыты, то четко и жирно прорисовывается линия ресниц.

Еще одна особенность – глаза должны ярко выражать эмоции. То есть слезы прорисовываются четко, улыбка прорисовывается морщинками, удивление приподнятой бровью и так далее.

Создание прически

Одна из важных деталей в образе персонажей – это прическа. Волосы в аниме прорисовываются с особой тщательностью. При этом прическа имеет основные особенности:

Прическа утрирована, так же как лицо и фигура.
Волосы сначала рисуются основной копной.
Подробно прорабатываются отдельные пряди.
Волосы рисуются схематично. Завитки и отдельные детали не отображаются.
Прическа создается из общего эмоционального настроя. Женственность передают длинные волосы, мужественность – короткие. В мультфильмах при этом очень часто у персонажей из-за этого меняется прическа.

Прорисовка одежды

Одежда является одним из заключительных элементов в создании произведения в этом стиле. Аниме для начинающих, обычно обходит стороной этот этап. Но именно одежда создает законченный образ.

Особенности одежды:

Демонстрация длинных ног.
Длинные рукава и полы одежды, которые красиво развиваются на ветру.
Широкие пояса, которые подчеркивают талию.
Реалистичность. При всей утрированности и необычности образов, одежда берет свое начало из стандартных стилей повседневной жизни. Это может быть школьная форма или офисный костюм, или обычное пальто.
Фантастичность образов. Реалистичность персонажей здесь гармонично сочетается с их же необычностью. Особенно важно это в вопросе как нарисовать девочку аниме. К примеру, одежда девочки может иметь в основе школьную форму, но быть похожей на камуфляж женщины кошки. В этом стиле рисунка сочетается несочетаемое.
Дополнительные детали. Как правило, эти детали являются очень мелкими: браслеты, серьги или ножи.

Создание пейзажа

Пейзаж в этом направлении графики отступает на второй план. Как правило, он прорисовывается в виде отдельных линий и предметов: травы, деревьев, кустов.

Основное, на что необходимо обратить внимание при прорисовывании обстановки персонажей – это передача эмоций. То есть все окружающие предметы должны транслировать главную эмоцию, иначе их нет смысла рисовать вообще.

Фантазии

В стиле аниме большое внимание уделяется фантазиям. Персонажи не всегда бывают реалистичными. Этот вид творчества предполагает фантазийную одежду и пейзажи вокруг главных героев.